由刻鏤之絲到刻鏤之繪：緙織的東傳與發(fā)展

緙絲是指以“通經(jīng)回緯”的梭織方法在經(jīng)向紗線上纏繞各色緯線，織成花紋的傳統(tǒng)織造工藝。緙絲初創(chuàng)源自西方，緙織技術(shù)傳入中國，大體源于漢晉時期絲綢之路傳來的西域緙毛工藝。隋唐時期，傳統(tǒng)的緙毛工藝經(jīng)過中原巧匠本土化的改良，逐漸形成了富有本地特色的緙絲花樣。兩宋時期，緙絲技藝發(fā)展到已日臻成熟，在實用性緙絲的基礎(chǔ)上，又發(fā)展出了以緙絲工藝織造卷軸繪畫的新風(fēng)尚，此類制品較實用性緙絲更具藝術(shù)性，故名作“鏤繪”。如今藏臺北故宮博物院的《宋緙絲富貴長春》軸即保存較完整的裝飾性緙絲花卉作品。

一幅好的書畫手卷，總會在開卷之前看到其外包裹的緙絲包首；一件珍貴的唐代著衣人物陶俑，也會在其腰間出現(xiàn)細膩的緙絲腰帶……緙絲這種特殊的織物之于中國可謂涉及藝術(shù)與生活的方方面面，唐人鄭維曾以“何物離披最可人，紙間經(jīng)緯別有因……阿誰巧作維摩手，就里揮毫稱絕倫”贊嘆大唐織繡之美，所指的大概就是當(dāng)時的刺繡與緙絲織造技藝了。緙絲是指以“通經(jīng)回緯”的梭織方法在經(jīng)向紗線上纏繞各色緯線，織成花紋的傳統(tǒng)織造工藝。由于彩緯織造于細密經(jīng)紗之上，故其織物結(jié)構(gòu)有“細經(jīng)粗緯”“白經(jīng)彩緯”“喧經(jīng)曲緯”等特點。若對光觀看，可見光線穿過一道道如刀刻的縫隙，猶如鏤刻而成，故又稱“刻絲”。

今天還能夠看到的古代緙絲文物已非常稀少，一是因為緙絲屬于織物，具有畏光照、畏蟲蛀等特質(zhì)，且絲蛋白老化后纖維非常脆弱，極難保存；二是因其工藝制造成本特別昂貴，故本身產(chǎn)量稀少，尤難一見。

伊朗、伊拉克科普特風(fēng)格緙織物殘片 8世紀(jì) 〔美〕大都會藝術(shù)博物館藏

一、緙織的起源與傳入

緙絲雖在中國發(fā)揚光大，但其初創(chuàng)并非源自東方。追述緙絲這一織造工藝，“通經(jīng)回緯”的梭織方法被稱為“緙織法”。西方的緙織物最早出現(xiàn)于距今3000年前，不同于中國以蠶絲緙織的技術(shù)，此時的緙織物全是采用當(dāng)?shù)厥a(chǎn)的亞麻纖維作為原料。現(xiàn)存公元前一世紀(jì)出土的埃及緙織肖像中織物的經(jīng)緯皆用麻線。第十八王朝法老圖特摩斯四世(約公元前1392—約公元前1382年)墓出土的麻布也使用緙織技法織造出蓮花和紙紗草中的阿蒙霍特普二世(公元前1427—公元前1392年)肖像，且織物經(jīng)線與緯線都采用麻纖維。

新疆樓蘭男子執(zhí)杖緙毛織物殘片 公元200—公元400年 〔印〕新德里國家博物館藏

公元前1000年左右，埃及的緙麻織物開始向西亞各地和愛琴海一帶出口。兩河流域自古以來盛產(chǎn)羊毛，巴勒斯坦和小亞細亞在公元前1000年就已經(jīng)有了羊毛紡織并出口埃及。至羅馬統(tǒng)治埃及時期(公元前30—公元639年)緙織物中開始出現(xiàn)麻毛混紡的情況，當(dāng)時兩河流域毛纖維的染色工藝非常先進，經(jīng)線用麻、緯線用毛的緙織物在此時也成為極受追捧的珍貴面料。相較于全用麻纖維的緙織物，毛的纖維更加綿長，色彩穩(wěn)定且濃郁，所緙織而成的緯線紋飾帶艷麗平整。其藝術(shù)風(fēng)格則受到希臘美術(shù)風(fēng)格的影響，產(chǎn)生了猶如馬賽克壁畫般的古典寫實主義風(fēng)格。

兩河流域的勞動人民也從埃及人那里學(xué)到了完善的緙織技術(shù)，開始用羊毛緙織服裝和地毯，到公元二至三世紀(jì)，這種紡織技術(shù)在東地中海一帶流行。羅馬統(tǒng)治時期的緙織物受敘利亞美術(shù)影響，用色彩暈染手法織出陰影，極具繪畫效果。

阿巴斯王朝團窠獅噬牛緙織殘片 公元750—公元799年 〔美〕克利夫蘭美術(shù)館藏

現(xiàn)存美國克利夫蘭美術(shù)館的團窠獅噬牛緙織殘片是阿巴斯王朝時期典型的緙織文物。這塊殘片呈圓形的團窠花樣式，一周圓圈形的花葉紋中以緙織的方式織造一頭雄獅躍起咬住公牛后腿的瞬間。無論是獅子的鬃毛與四肢，還是牛的胸前脖頸處，皆以多色染毛緯線緙織出細膩的毛發(fā)局部，這種精細緙織的細膩手法是染色羊毛運用于緙織技法的優(yōu)勢，很好地解決了麻緯線緙織物紋樣粗疏的弊端。這塊八世紀(jì)下半葉的埃及混紡風(fēng)格緙織物中所表達的狩獵場景也是這一時期常見的織物紋飾題材之一，它表達了統(tǒng)治者對于大自然控制的能力，借此來宣傳統(tǒng)治者的王權(quán)神授，除埃及之外也流行于當(dāng)時的近東和伊朗地區(qū)。

四世紀(jì)，基督教開始傳入埃及，此時的緙織物也逐漸擺脫希臘、羅馬文化風(fēng)格的影響形成具有早期基督教藝術(shù)風(fēng)格的緙織樣式，美術(shù)史中將這一時期受到基督教風(fēng)格影響時期制作的織物稱為“科普特織物”。此時由埃及和西亞地區(qū)產(chǎn)生的緙麻、毛織物開始向東傳播，并傳入古代波斯等地區(qū)。埃及和中亞、西亞的文化直接被波斯文明吸收融合，到波斯薩珊王朝(公元224—公元651年)時期，該地區(qū)的緙織技術(shù)已經(jīng)非常發(fā)達，大量緙毛織物開始隨著絲綢之路的貿(mào)易軌跡向東方傳播。

緙織技術(shù)傳入中國，大體源于漢晉時期絲綢之路傳來的西域緙毛工藝，考其歷史已延續(xù)兩千余年。早期在中國新疆地區(qū)出土的緙毛織物中，就有許多保存著早期西域風(fēng)格的紋樣。如1984年新疆和田洛普山普拉1號墓出土的馬人武士緙毛織物殘片就是其中代表，這塊東漢時期的人馬武士紋緙毛織物原本推測應(yīng)為一件完整的裝飾掛毯，而后被剪成四片改為一件作裝殮使用的葬具褲裝。褲裝左腿的上緙織著一位高鼻藍眼、手持長矛的武士；而右側(cè)褲腿上則以藍地緙織希臘羅馬神話中的半人馬神肯陶爾(Centaur)，他人首馬身，正手持長管樂器在花叢中吹著浪漫的樂曲。同類風(fēng)格的緙織掛毯還見于印度新德里國家博物館，館藏男子執(zhí)杖緙毛織物殘片原為一塊掛毯的碎片?，F(xiàn)存殘片中手執(zhí)權(quán)杖的男性，長著藍色的眼睛與棕色卷發(fā)，其白皙的膚色表明這位男子并非來自中亞、印度或中國。他與山普拉1號墓出土的馬人武士一樣，都被認為與中國新疆米蘭佛寺遺址壁畫中的人物有很強的相似性。

二、早期實用性緙絲的產(chǎn)生及發(fā)展

早期緙毛工藝隨著絲綢之路被傳到中原，歷經(jīng)技術(shù)變革后改用中原盛產(chǎn)的蠶絲作為材料，開始出現(xiàn)簡單的幾何紋樣緙絲。隋唐時期的文化極具包容和創(chuàng)造性，傳統(tǒng)的緙毛工藝經(jīng)過中原巧匠本土化的改良，逐漸形成了富有本地特色的緙絲花樣。

唐代緙絲因工藝仍有局限性，只能織造小型幾何花紋的條帶實用品。此時的緙絲多符合唐人艷麗尚色裝飾的喜好，以明快的寶藍、胭脂、明黃、汁綠等色彩織造寶相花、海石榴、忍冬花等吉祥花卉紋樣。大英博物館現(xiàn)存斯坦因從敦煌藏經(jīng)洞帶走的唐代遺物中就有緙絲制品，這件唐代緙絲八寶帶殘件現(xiàn)存18.5厘米，寬僅有1.5厘米，其以退暈的色彩組合方式在藍色底子上緙織黃綠色寶相花圖案。從當(dāng)時出土的報告來看，這件緙絲八寶帶原為藏經(jīng)洞經(jīng)卷外的捆扎帶。而唐代出土的著衣陶俑中，則闡明了緙絲的另一類用途。新疆維吾爾自治區(qū)博物館藏阿斯塔納墓地出土的彩繪木胎舞蹈女俑是我國唐代著衣女俑的代表作。這件女俑穿著唐代襦裙外罩團窠鳥紋錦半臂，半臂下的腰部則系有一條長8.5厘米、寬1厘米的緙絲腰帶，這條腰帶與前文所述的緙絲八寶帶風(fēng)格相同，也是以黃色底緙織藍綠兩色的寶相花紋。唐代緙絲制品尺寸都不大，最大的殘片是現(xiàn)藏日本正倉院的紫地菱文綴錦。綴錦是日本人對緙絲制品的稱謂，這件紫地緙絲帶以片金與多色彩線緙織艷麗的幾何花紋，并在其中織出四瓣花等花樣，分外耀眼。

(唐) 敦煌藏經(jīng)洞出土 緙絲八寶帶殘件 〔英〕大英博物館藏

緙絲技藝發(fā)展到兩宋時期已日臻成熟，傳統(tǒng)的織造技法不再被門幅所限，在實用性緙絲的基礎(chǔ)上，又發(fā)展出了以緙絲工藝織造卷軸繪畫的新風(fēng)尚，此類制品較實用性緙絲更具藝術(shù)性，故名作“鏤繪”。緙絲是單層平紋織物，具有雙面顯花、色彩相同、方向相反、可兩面觀賞的特點。宋緙絲相較于隋唐時期的緙絲幅寬大小已不再受限，可根據(jù)需要定制不同幅寬的緙絲織機，既能生產(chǎn)5厘米以下的絳帶，也可織造1米以上的橫幅大件。因費工費時，故有“一寸緙絲一寸金”之說。

(唐) 緙絲孫過庭書千字文卷首包 經(jīng)線雙股強捻線15-20根/厘米 緯線單股80-120根/厘米 遼寧省博物館藏

現(xiàn)存宋代實用性緙絲以今藏遼寧省博物館的《宋緙絲紫鸞鵲譜》軸為個中翹楚，通幅以繁復(fù)的花葉走獸紋樣裝飾，工藝上多采用繞緙、搭緙一類的早期技法。畫面由上而下對稱分布鳧鴨、綬帶鳥、鸚鵡、、孔雀、練鵲、小鳥等珍禽，其間以各色花卉填充畫面留白處，使得整幅緙絲作品布局圓滿，畫面喜慶豐盈。遼寧省博物館藏《宋緙絲紫鸞鵲譜》高達132厘米，幅寬達55.6厘米，是現(xiàn)今所存宋緙絲中尺幅最大、畫幅題材最為完整的一件神品，圖案循環(huán)達到兩個完整的組合單位。明弘治時人張習(xí)志認為，從唐代起緙絲已經(jīng)廣泛運用于書畫裝裱之中?！鞍住敝傅氖菚嬜钔鈱拥难b裱織物，起到保護書畫卷軸的作用。宋代宮廷把前朝的書畫作品收集重裝，而將其中最為珍貴的采用宋緙絲裝裱，其次用錦綾等材料。而裝飾用緙絲紋樣也分為花卉、鳥獸、山水樓閣等不同圖案題材，這些緙絲在紋樣形式上或?qū)ΨQ或交錯排列，保留了前代織造藝術(shù)遺韻。當(dāng)時以花鳥題材的裝裱用緙絲最為盛行，鸞鵲譜緙絲也被大量用于書畫裝裱，如《宋緙絲紫鸞鵲譜》一樣的通幅緙絲被先織后裁，按照書畫卷軸的體量分裁使用，成為當(dāng)時通行的用法。相較于大型宋緙的形式，大多流傳至今的鸞鵲譜宋緙絲已經(jīng)被裁切成書畫裝裱所用的古代繪畫包首?，F(xiàn)藏于美國大都會藝術(shù)博物館的北宋郭熙《樹色平遠圖》卷與臺北故宮博物院藏宋徽宗趙佶《詩帖》卷、遼寧省博物館藏唐孫過庭書《千字文》卷皆以宋代鸞鵲譜緙絲為包首。這些緙絲雖與遼寧省博物館藏《宋緙絲紫鸞鵲譜》風(fēng)格一致，但保存的尺幅與紋飾卻僅為《宋緙絲紫鸞鵲譜》的六分之一。

(宋) 緙絲郭熙《樹色平遠圖》卷包首 〔美〕大都會藝術(shù)博物館藏

除“鸞鵲譜”題材，故宮博物院還收藏有《宋緙絲紫鸞天鹿譜》。這件緙絲原也是書畫包首，因質(zhì)地脆弱遂被拆下獨立裝裱成軸。其裝飾手法與鸞鵲譜相同，皆以滿地裝點花葉紋樣，滿地花草之間除裝飾有鸚鵡等珍禽外，還有梅花鹿、黃羊、藍色天祿等瑞獸圖案。此類“鸞鵲譜”與“瑞獸譜”緙絲皆善于運用搭梭技法避免緙口處產(chǎn)生裂縫，并且在花鳥紋樣的邊緣處采用亮色絲線勾邊，產(chǎn)生裝飾性極強的輪廓效果。

(唐) 鏨金背花鳥菱花鏡 〔美〕弗利爾美術(shù)館藏

這些“鸞鵲譜”與“瑞獸譜”裝飾風(fēng)格的緙絲，在表現(xiàn)手法上還具有早期緙絲幾何化花紋的遺韻，而花草鳥獸也是隋唐時期織錦、金銀器等文物的主要裝飾紋樣之一。唐代風(fēng)行的團窠對稱圖案到北宋時期變成橫向?qū)ΨQ或連續(xù)排列的形式，保留著唐代的裝飾意味?，F(xiàn)存大英博物館的白綾地纏枝花鳥紋刺繡是藏經(jīng)洞出土唐代刺繡遺物，白綾地上以五色彩線刺繡纏枝西番蓮花樣并在“S”形扭曲的枝葉間以蹙金繡盤出金色鴛鴦紋，頗為精美。這件花葉珍禽的刺繡與宋緙絲“鸞鵲譜”在裝飾風(fēng)格上可謂異曲同工，頗具浪漫藝術(shù)情懷。同類的金銀器裝飾除唐代法門寺、何家村等遺存外，另有美國弗利爾美術(shù)館藏唐鏨金背花鳥菱花鏡。此鏡以青銅合金鑄造，于鏡背處裝飾金片，上飾滿面珍珠地鏨刻花鳥紋。鏡背主花圍繞鏡紐以苕葉藤蔓構(gòu)成八瓣寶相花紋，其間點綴蓮花臺，上立鸚鵡與、鳧鴨等禽鳥紋樣，風(fēng)格華麗異常，極具唐人曼妙審美，或為宋緙絲裝飾風(fēng)格之濫觴。

(宋) 緙絲紫鸞天鹿譜 北京故宮博物院藏

三、裝飾性緙絲與“鏤繪”的產(chǎn)生

一幅好的藝術(shù)作品，應(yīng)在具有裝飾性的同時具有個人藝術(shù)表現(xiàn)力。兩宋之際產(chǎn)生的裝飾性緙絲逐漸顯露繪畫藝術(shù)性。今藏臺北故宮博物院的《宋緙絲富貴長春》軸即保存較完整的裝飾性緙絲花卉作品。這件獨立的花卉緙絲大軸摒棄了實用性宋緙絲無限復(fù)制循環(huán)的花樣，以通幅完整獨立植株的形象表現(xiàn)寫生花卉。其在繪畫風(fēng)格上吸收宋代院體花鳥畫的精髓，以梭代筆，以織代畫，注重花鳥畫的寫生技法，以緙織戧法著重織造花卉細節(jié)。在織造稿本的選用上更是參照五代、北宋花鳥畫名家徐熙、趙昌等人的藝術(shù)杰作，使繪畫與織造相融合，成為名副其實的“織繡畫”。

此軸全幅以盛開的牡丹為主體，周圍環(huán)繞著叢叢薔薇、菊花、芙蓉，其間花蕊繁復(fù)，枝葉交錯，色彩鮮麗，畫面充實，極富裝飾效果。薔薇與牡丹組合，取寓意吉祥的“富貴長春”之意。單瓣牡丹以紅色勾出邊線，顏色深淺漸次變化，花瓣疊壓處層次豐富，盡顯牡丹姿態(tài)，十分寫實；復(fù)瓣牡丹則以“結(jié)”的戧色法按退暈的顏色由深及淺逐層提亮。全畫以深藍地緙織五彩，凸顯立體。

“寫生”是宋代院體花鳥畫的特色，在此觀念下要求重在畫出物象之形，因此“畫寫物外形，要物形不改”，但又不只以畫得近似為要求，而是“論畫以形似，見與兒童鄰”，因此要達到形神兼?zhèn)涞木辰?。而欲達此境界，就必須對對象的形態(tài)、結(jié)構(gòu)、色彩、習(xí)性和生存環(huán)境有著相當(dāng)?shù)睦斫?，于是作畫之前深入的觀察、細心的體會，自不可免。然后形之于畫面時，在構(gòu)圖方面便常以大自然的真實景致為主，充分表現(xiàn)遠近、前后的層次感；在技法方面筆墨應(yīng)物而生，隨自然形態(tài)的變化而變化，未有固定的程式；于情境方面則呈現(xiàn)出某物之所以為某物的特有本質(zhì)，即所謂得其神韻者。

(南唐)徐熙玉堂富貴圖軸 臺北故宮博物院藏

徐熙是約活動于十世紀(jì)初南唐的著名花鳥畫家，鐘陵人，畫史記載他長于以墨寫枝葉蕊萼，然后上色，稱“落墨花”，獨具一格?，F(xiàn)存臺北故宮博物院的五代南唐徐熙《玉堂富貴圖》軸，是學(xué)術(shù)界較為肯定的具有五代、北宋花鳥畫“裝堂花”與“鋪殿花”藝術(shù)風(fēng)格的代表作。北宋郭熙《圖畫見聞志》記：“江南徐熙輩，有于雙縑幅素上畫叢艷疊石，旁出藥苗，雜以禽鳥蜂蟬之妙，乃是供李主宮中掛設(shè)之具，謂之鋪殿花。次曰裝堂花，意在位置端莊，駢羅整肅，多不取生意自然之態(tài)，故觀者往往不甚采鑒?！彼巍毒~絲富貴長春圖》與五代南唐徐熙《玉堂富貴圖》皆是以巨大牡丹植株為中心的“百花圖”樣式，這種從繪畫中汲取素材作為花本織成的百花圖緙絲，也常被裁切用作貴重書畫的包首，如遼寧省博物館藏唐韓《神駿圖》卷宋緙絲牡丹紋包首、大英博物館藏晉顧愷之《女史箴圖》卷宋緙絲百花包首、美國弗利爾美術(shù)館藏《宋緙絲群芳小幀》軸包首等。此三件宋緙絲包首皆作百花圖樣式，在牡丹花心的顏色漸變處理上，已經(jīng)開始運用不同顏色合花線來緙織由淺至深的顏色漸變，牡丹花葉則采用靈活戧色表現(xiàn)。這種以巨大戧色牡丹為中心的“百花圖”花樣，在早期裝飾性緙絲的實際功用之外，又多了繪畫的獨立藝術(shù)美感。

(宋) 緙絲富貴長春圖軸 臺北故宮博物院藏

宋緙絲以花紋為單位可以一人獨立織造，雖需稿本，但在織造過程中可以自由變換色彩，隨時修改和補充花紋，盡情發(fā)揮作者個人才情，故具有一定的藝術(shù)屬性，是獨立的個人藝術(shù)作品。兩宋時期，隨著人物畫的式微，山水、花鳥等獨立畫科皆已走向成熟的藝術(shù)巔峰，好的畫本不僅需要精湛的繪事技藝，也需要通過其他手法來表現(xiàn)不同材質(zhì)的美感。這一時期的織繡已經(jīng)突破織物裝飾風(fēng)格的局限，向著藝術(shù)畫作的方向演進，并且產(chǎn)生了至今仍流芳于世的緙織名家。

(唐)韓干《神駿圖》卷宋緙絲牡丹紋包首 縱28.1厘米 橫21.2厘米 遼寧省博物館藏

沈子蕃，原名沈孳，生于定州孟莊，北宋滅亡后定州深陷抗金斗爭，沈氏經(jīng)定州太守河北兵馬大元帥、抗金英雄陳遘護救，最終落戶蘇州北部，將緙絲帶入江南地區(qū)。沈氏緙絲代表作有臺北故宮博物院藏《緙絲花鳥》軸與故宮博物院藏《緙絲梅花寒鵲圖》軸。《緙絲梅花寒鵲圖》軸以十六色絲線緙織老梅一枝，寒雀相依，構(gòu)圖古樸，畫面典雅，圖下方緙有“子蕃制”“沈氏”印，是南宋時期緙絲工藝杰出的代表作。

(南宋) 沈子蕃 緙絲秋山詩意 縱86.8厘米 橫38.3厘米 臺北故宮博物院藏

除將定州緙絲帶入江南富庶地區(qū)的沈子蕃外，還有高宗時期小景花鳥緙絲的代表名家朱克柔。遼寧省博物館藏有宋朱克柔緙織的《山茶蛺蝶圖》冊與《牡丹圖》冊，此兩開花卉緙絲全用宋人花鳥小景為之，為朱氏緙絲之代表作。朱克柔為宋高宗時期的緙絲名家，字強，一說字剛，華亭人。以摹緙名家繪畫盛名，所作人物、樹石、花鳥極其精巧，其運絲如運筆，作品“古澹清雅，為一時之絕技”。《山茶蛺蝶圖》冊以高超的緙織技術(shù)、純熟的繪畫技巧完美地表現(xiàn)了宋畫寫生之精微，茶花用合花線表現(xiàn)自然的和色效果，花萼用長短戧緙出色彩層次；枝干用褐色、米色合花線表現(xiàn)老干之美，樹葉則用綠、黃等色合花線來表現(xiàn)鮮活質(zhì)感，葉片蟲蝕部分更是用米、褐兩色線織出自然枯痕。全作雖只一樹花蝶，卻生動傳神。作者印章“朱克柔印”部分用搭梭織法，很少產(chǎn)生鋸齒紋，緯線之間無縫銜接?；ò晏庪m有部分補筆，卻巧妙地營造出濃淡深淺相宜的效果。

緙織本為外來工藝，卻因絲綢之路的文化貿(mào)易在中國形成氣候，其發(fā)展與我國得天獨厚的紡織文化有著不可分割的關(guān)聯(lián)?？v觀緙絲的傳入與發(fā)展，其演進的軌跡與社會進程、文化發(fā)展密不可分，中國人創(chuàng)造的養(yǎng)蠶繅絲與詩書畫藝皆成就了緙絲在中國的一枝獨秀，也為研究其所蘊含的優(yōu)秀物質(zhì)文明史提供了更為全面的力證。

（本文作者為中國社會科學(xué)院考古研究所，原標(biāo)題為《由刻鏤之絲到刻鏤之繪：緙織的東傳與發(fā)展》，全文刊載于北京畫院《大匠之門》?期）