一周藝術(shù)人物-赫斯特瑞士小城辦個(gè)展，包贊巴克開(kāi)啟中國(guó)項(xiàng)目

2021年1月，在瑞士阿爾卑斯山上的圣莫里茲小城將邀請(qǐng)英國(guó)藝術(shù)家達(dá)米安·赫斯特舉辦“精神逃脫術(shù)”的個(gè)展。1994年普利茲克獎(jiǎng)得主克里斯蒂安·德·包贊巴克近日則在中國(guó)蘇州開(kāi)啟了首個(gè)中國(guó)項(xiàng)目。此外，擅長(zhǎng)刻畫藏民彝民生活的浙江畫院原專職畫師馮運(yùn)榆上周逝世，享年八十歲。

《澎湃新聞·藝術(shù)評(píng)論》“一周藝術(shù)人物”，報(bào)道并評(píng)析國(guó)內(nèi)外的藝術(shù)人物及熱點(diǎn)事件。

瑞士圣莫里茲 | 藝術(shù)家達(dá)米安·赫斯特

在阿爾卑斯山上呈現(xiàn)“精神的逃脫術(shù)”

達(dá)米安·赫斯特

據(jù)《The Art Newspaper》報(bào)道，英國(guó)藝術(shù)家達(dá)米安·赫斯特（Damien Hirst）將在瑞士阿爾卑斯山上的圣莫里茲小城舉辦展覽“精神逃脫術(shù)”（Mental Escapology），展出40余件作品，其中包括一件名為《僧侶》（Monk）的雕塑，它將被置于圣莫里茲的凍湖之上。

《僧侶》，圣莫里茲湖上，2020

展覽“精神逃脫術(shù)”將于2021年1月開(kāi)幕，分布于4個(gè)室內(nèi)外場(chǎng)所。另一件作品《兩個(gè)人和鼓》（Two Figures with a Drum）將被置于湖泊的東北部。展出場(chǎng)所還包括帕拉塞爾蘇斯廣場(chǎng)（Forum Paracelsus），建于一座古老的熱浴池遺址之上。赫斯特“自然歷史”系列（Natural History）中的作品將在這座新古典主義的空間中展出。

著名的“萬(wàn)花筒”（Kaleidoscope）繪畫系列將在小城中心的新教教堂展出。同時(shí)展出的還有20世紀(jì)90年代創(chuàng)作的未曾公開(kāi)的圓點(diǎn)（Spot）繪畫系列。

此次展覽由藝術(shù)品商人奧斯卡·亨弗里斯（Oscar Humphries）組織，“大多數(shù)展品借展自藝術(shù)家本人，一些重要作品借展自私人收藏?！焙喔ダ锼拐f(shuō)道。

“圣莫里茲正在成為一個(gè)越來(lái)越重要的藝術(shù)中心，而這將是迄今為止在此舉辦的最有野心的一場(chǎng)展覽……對(duì)我來(lái)說(shuō)，這是一個(gè)壯觀而有趣的地方，它迫切地需要一位能夠映照出這個(gè)地點(diǎn)的規(guī)模和影響力的藝術(shù)家?！焙喔ダ锼寡a(bǔ)充道。展覽的策展人杰森·比爾德（Jason Beard）表示，“達(dá)米安一直將科學(xué)視為一種宗教，又將宗教視為某種科學(xué)。因此，能夠在他的作品與這些朝圣者們3000多年來(lái)一直在尋求治愈的地點(diǎn)聯(lián)系起來(lái)，是一件令人著迷的事情?！保ㄎ?錢雪兒）

中國(guó)蘇州 | 建筑師包贊巴克

首個(gè)中國(guó)項(xiàng)目蘇州灣文化中心落成：“鋼鐵飄帶”的巨大和渺小

包贊巴克

據(jù)archdaily報(bào)道，近日，法國(guó)建筑師、1994年普利茲克獎(jiǎng)得主克里斯蒂安·德·包贊巴克（Christian de Portzamparc）的首個(gè)中國(guó)項(xiàng)目蘇州灣文化中心落成。文化中心自2013年起開(kāi)始設(shè)計(jì)，處在軸線盡端湖岸之上的重要位置，包贊巴克意識(shí)到須要有一種紐帶將場(chǎng)地中的要素（城市、天空、湖水、人）聯(lián)系起來(lái)，“飄帶”的靈感由此產(chǎn)生。

蘇州灣文化中心

蘇州灣文化中心集大劇院、影院、博物館、會(huì)展中心、規(guī)劃館等場(chǎng)館和功能于一體，總建筑面積21.5萬(wàn)平方米，相當(dāng)于兩個(gè)悉尼歌劇院。在包贊巴克的設(shè)計(jì)中，“巨大和渺小”之間的共存關(guān)系貫穿始終。“飄帶在巨大和渺小、建筑單體和蔓延的城市體、水天一色之間對(duì)話。二者之間，就是靠我們的身體、步伐以及流連各處來(lái)量度?！痹陲h帶匯合處的廣場(chǎng)，可以看到天空和湖面、遮風(fēng)避雨，還可以通向博物館大堂、劇院，自動(dòng)扶梯會(huì)通向下沉廣場(chǎng)和商店。

包贊巴克認(rèn)為，一所大型文化中心應(yīng)是城市的象征，因?yàn)檫@里是發(fā)生聚會(huì)、公共事件的場(chǎng)所。它一定是有形的、可感知的、地標(biāo)式的，人們可以自行創(chuàng)造圍繞城市而行的路徑。最終，如果項(xiàng)目成功的話，它會(huì)成為城市的形象。“如此令人感動(dòng)的場(chǎng)所一定要成為一個(gè)符號(hào)，或者說(shuō)要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)符號(hào)。當(dāng)人們從天際接近這所城市時(shí)，一定要表達(dá)宏大量度和輕盈通透；飄帶像是空中的舞蹈，正是對(duì)這種雙重特性的回應(yīng)?！保ㄕ?錢雪兒）

中國(guó)浙江 | 國(guó)家一級(jí)美術(shù)師、浙江畫院原專職畫師馮運(yùn)榆

80歲逝世，刻畫藏民彝民生活、傳承浙派人物畫

馮運(yùn)榆

近日，浙江畫院、浙江省中國(guó)人物畫研究會(huì)聯(lián)合發(fā)布了訃告，浙派名家，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師、浙江畫院原專職畫師馮運(yùn)榆先生于2020年12月18日逝世，享年80歲。

馮運(yùn)榆先生1941年生于上海，1957年考入浙江美術(shù)學(xué)院附中，畢業(yè)后直升浙江美院中國(guó)畫系，深得潘天壽等名家親授，為浙江畫院的第一代專職畫師。1984年成立浙江省中國(guó)人物畫研究會(huì)，馮運(yùn)榆曾長(zhǎng)期擔(dān)任該會(huì)副會(huì)長(zhǎng)和秘書長(zhǎng)，為該會(huì)創(chuàng)始人之一。生前為浙江省文史館館員、致公黨黨員。

馮運(yùn)榆《神山肅穆》

馮運(yùn)榆先生在畫壇上默默耕耘，靜心研究，在浙派人物畫的傳承與發(fā)展上作出艱辛的探索，他的作品題材多以表現(xiàn)藏民彝民生活為主，他用蒼茫雄渾和古樸凝重的筆墨，深沉地表現(xiàn)出他們的民族風(fēng)情和信仰追求。

馮運(yùn)榆曾自述——

“我無(wú)意以畫闡釋藏教的內(nèi)容并描繪宗教活動(dòng)的過(guò)程，而是從藏民轉(zhuǎn)山轉(zhuǎn)湖等朝圣題材中表述我對(duì)己對(duì)人的一種喚醒理念。這驚天動(dòng)地的磕長(zhǎng)頭朝圣之景的深刻啟示，可簡(jiǎn)白地演釋為人一定要有高境界的信念和理想追求，為達(dá)到這目標(biāo)必須不懼困苦、磨難，堅(jiān)毅地走完征途。這豈不是人人待喚醒而心備有的精神品質(zhì)嗎？”

“我致力表達(dá)自己對(duì)人類歷史中原始衍生發(fā)展中那些淳樸敦厚至善盡美德行的鐘愛(ài)，我贊頌空氣稀薄生態(tài)環(huán)境極其險(xiǎn)惡的條件下藏族同胞以頑強(qiáng)生命力繁衍發(fā)展至今的雄強(qiáng)浩氣，在個(gè)性化題材中我欲以傳達(dá)一種共性化的人類歷經(jīng)滄桑的那不被摧折的堅(jiān)強(qiáng)意志，勉慰強(qiáng)者，激勵(lì)弱者。人類皆有各方向的理想和使命。但總會(huì)遭遇各類巉巖、崚嶒的險(xiǎn)阻，戰(zhàn)而勝之，正是如此，歷史巨輪浩蕩前轉(zhuǎn)，故而我執(zhí)意以蒼勁之筆墨宣揚(yáng)著人類這種重磐似的生命偉力?！保ㄕ?畹町）

上海｜靳山與趙洋

雙人展“出神”在滬揭幕，呈現(xiàn)繪畫、雕塑和裝置

靳山（左）趙洋（右）

2020 年 12 月 19 日，展覽“出神：靳山與趙洋”在上海昊美術(shù)館開(kāi)幕。此次雙人展，是兩位藝術(shù)家在變動(dòng)中自主生發(fā)的一次“出神”，主要呈現(xiàn)兩人近年的創(chuàng)作，包括繪畫、雕塑和裝置。

藝術(shù)家靳山出生于江蘇，現(xiàn)生活和工作于上海。他的創(chuàng)作概念離不開(kāi)他對(duì)中國(guó)當(dāng)代社會(huì)的關(guān)注。他喜歡利用激進(jìn)諷刺文學(xué)般的方式，向觀眾詼諧地展現(xiàn)同周遭社會(huì)性、文化性以及政治性問(wèn)題的對(duì)抗，以及對(duì)權(quán)欲的探討；而出生于吉林四平的趙洋生活和工作于杭州。他的繪畫徘徊在現(xiàn)實(shí)生活的平常事物與東西方神話傳說(shuō)故事、寓言之間，構(gòu)成隱語(yǔ)與象征的載體，集中體現(xiàn)出“混沌”與“雜交”之后的圖像。

策展人馬玨對(duì)于展覽名稱以小說(shuō)《慢》作為解釋：“……抓住的是跟過(guò)去與未來(lái)都斷開(kāi)的時(shí)間，脫離了時(shí)間的延續(xù)性；他置身于時(shí)間之外；換句話說(shuō)，他處在出神狀態(tài)……”她表示，在“出神”的情境中，人類得以同時(shí)體驗(yàn)兩種意識(shí)狀態(tài)——遺忘自我存在的專注和靈性，以及脫離當(dāng)下時(shí)空的惚恍和“解離”。

靳山《散射》，2020

趙洋《飛碟》，2020

兩人的作品，以不盡相同的軀體（形象）展開(kāi)線索。借助身體的形象，扭曲、破碎、爆裂、洞穿的軀體展現(xiàn)出永恒的潛在動(dòng)勢(shì)。靳山選用可塑性極強(qiáng)的工業(yè)塑料作為主要媒材，將材料固有的流動(dòng)性和柔韌性注入到了創(chuàng)作中。展廳中的新作《散射》（2020），是其基于古希臘波留克列特斯（Polykleitos）的著名雕塑《持矛者》（Doryphoros）的羅馬復(fù)刻版進(jìn)行的再度創(chuàng)作。相對(duì)于靳山更為銳利的、外向撕裂的世界，趙洋的圖像則顯現(xiàn)出內(nèi)向的坍塌。著力于繪畫的他，在畫布上所做的更傾向于一種藏巧于拙、“從‘無(wú)’到‘有’再到‘無(wú)’的拆解?！保ㄎ?陸林漢）