由中國(guó)美術(shù)學(xué)院跨媒體藝術(shù)學(xué)院主辦的“近未來:可能生活|2020跨媒體藝術(shù)節(jié)”這些天正在寧波東錢湖畔舉行,展覽以藝術(shù)和想象力為方式,橫跨兩大展區(qū),主動(dòng)向未來發(fā)出“邀約”:在歷史悠久的韓嶺水街,充滿未來感的跨媒介作品介入了平靜的村落民居,過去、現(xiàn)在與未來在此共存;而在華茂大師工作室群落,來自世界各地的受邀藝術(shù)家們完成了一場(chǎng)藝術(shù)與空間的對(duì)話。
韓嶺展場(chǎng) 攝影:錢雪兒
在寧波東錢湖的韓嶺水街,門口古老的牌坊上豎起一塊牌子,一個(gè)機(jī)器般的人體在此“降臨”,為這個(gè)古村落賦予了一種未來感。2020跨媒體藝術(shù)節(jié)就從這里揭幕,展覽由中國(guó)美術(shù)學(xué)院跨媒體藝術(shù)學(xué)院主辦,以“近未來:可能生活”為主題,以藝術(shù)和想象力為方式主動(dòng)向未來發(fā)出邀約。
韓嶺的歷史可以追溯至唐代,它曾是重要的水陸轉(zhuǎn)運(yùn)中心,漁民、山民、集市、商鋪都曾聚集在這里,直至上世紀(jì)50年代末,隨著附近道路的修通,韓嶺的熱鬧歸于沉寂?,F(xiàn)在,穿梭于水街之間,仍能見得灰瓦白墻的房屋。屋子掩映于小吃攤、餐館、咖啡館、書店之后,在臭豆腐和土特產(chǎn)的鋪?zhàn)优赃叄_了一家“人工智能飲品店”。過去、現(xiàn)在與未來以不同的形式在這里留下自己的印記。如今,一場(chǎng)以未來為主題的藝術(shù)展又加入了這個(gè)時(shí)空。
韓嶺 攝影:錢雪兒
“近未來:可能生活”在韓嶺與華茂大師工作室群落兩大展區(qū)展開,韓嶺展區(qū)的展覽分為“國(guó)際青年影像作品展映”、“蟲洞日志”影像展、“煙火行星”裝置作品展、“意識(shí)圈”開放媒體展及跨媒介巨構(gòu)“DISEGNO”,展出國(guó)美跨媒體學(xué)院學(xué)生與其他藝術(shù)家的作品。事實(shí)上,國(guó)美的跨媒體藝術(shù)節(jié)舉辦至今年已是第六年,往年的展覽邀請(qǐng)過不少國(guó)際藝術(shù)家,受到疫情的影響,本屆藝術(shù)節(jié)更多著眼于本土,并從當(dāng)下這一時(shí)刻出發(fā)。"近未來:可能生活"總策劃、中國(guó)美術(shù)學(xué)院跨媒體藝術(shù)學(xué)院實(shí)驗(yàn)藝術(shù)系主任高世強(qiáng)介紹道,當(dāng)下對(duì)未來的想象、或者說設(shè)計(jì)會(huì)影響到未來的現(xiàn)實(shí)?!拔覀儗?duì)未來的設(shè)計(jì)不是那么空想的或者被動(dòng)的。我們面對(duì)未來我們是可以作出積極主動(dòng)的一種設(shè)計(jì)的,從這點(diǎn)出發(fā),我們確定了今年的藝術(shù)節(jié)主題。”
《墨葵》 許江 華茂展區(qū)
韓嶺展場(chǎng)
“煙火行星”板塊融入了水街的公共空間,橋下、灰墻、石板路都成了這些藝術(shù)作品的載體,這可能是整個(gè)展覽中與游客發(fā)生關(guān)系最多的一部分?!皩⒄褂[以‘近未來’為主題‘空降到’一個(gè)傳統(tǒng)的水街村落,確實(shí)在視覺上會(huì)有一種強(qiáng)烈的反差,這種反差本身就是一種沖擊力和吸引力。但是,實(shí)際上從我的策展思路上,恰恰是想在古村實(shí)現(xiàn)一種時(shí)間上的延續(xù)性?!备呤缽?qiáng)在接受澎湃新聞采訪時(shí)說道,“就是說,在古水街做藝術(shù)節(jié),首先看上的就是這個(gè)地方已經(jīng)具有的兩重時(shí)間維度——一重是當(dāng)下在街道上正在發(fā)生的現(xiàn)實(shí)的“煙火生活”,這是現(xiàn)在進(jìn)行時(shí)的;另一重是古街運(yùn)營(yíng)商依據(jù)他們對(duì)古代生活的想象所構(gòu)建的物質(zhì)環(huán)境(進(jìn)行修復(fù)或仿造),這是過去進(jìn)行時(shí)的。那么我們疊加在古街上的這一近未來想象,則是未來時(shí)態(tài)。從這個(gè)意義上說,是一種順承關(guān)系?!?/p>
韓嶺展場(chǎng)
一張普通的公共長(zhǎng)椅上,坐著四個(gè)近似于古典雕塑式的人像,只是不同的是,它們的身體部位被拆解,又用鋼筋進(jìn)行了組裝,仿佛是未來對(duì)于賽博格人遺址的考古現(xiàn)場(chǎng)。在沿河的一面灰墻上,能夠看到兩個(gè)宇航員的形象,根據(jù)創(chuàng)作者朱璽的描述,這是“一對(duì)宇航員在村莊中斗爭(zhēng),閃躲,發(fā)射”,平凡寧?kù)o的錯(cuò)落突然落入了科幻的劇情。從河邊走過,耳邊突然傳來一聲電話鈴,一只紅色的電話機(jī)出現(xiàn)在你的面前,旁邊寫著“請(qǐng)接電話!”,“接通”后,另一頭傳來一個(gè)女聲,聲稱自己是60年后的你……對(duì)于一個(gè)誤入了這藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)的游客而言,大概會(huì)成為奇特的經(jīng)歷,而對(duì)于居住在韓嶺里的村民而言,或許會(huì)對(duì)突然“闖入”的時(shí)髦青年與他們帶來的奇怪物品印象深刻。此次展覽持續(xù)時(shí)間只有10天,而在高世強(qiáng)看來,短暫的展期會(huì)讓藝術(shù)節(jié)像“傳說”一樣留在水街,也像一粒種子在當(dāng)?shù)胤N下,“至于發(fā)出什么樣的芽或是否會(huì)發(fā)芽,則不得而知?!?/p>
呂藝杰《SIT DOWN,PLEASE》
“DISEGNO”以另一種方式融合了過去與未來。這個(gè)單詞來自吉奧爾格·瓦薩里的《名人傳》。瓦薩里認(rèn)為,自然(Nature)是繪畫及雕塑的“母親”,而諸種藝術(shù)的“父親”則是Disegno,它是“建筑、雕塑和繪畫之源頭,是人類智力活動(dòng)的產(chǎn)物”。在這一板塊,媒介展演系的學(xué)生引用了智利詩(shī)人巴勃羅·聶魯達(dá)的詩(shī)集《二十首情詩(shī)和一首絕望的歌》,其中以二十件作品向二十世紀(jì)的二十位藝術(shù)家致敬,而“一支絕望之歌”,則通過一件作品致敬今年去世的貝尓納·斯蒂格勒,由此紀(jì)念整個(gè)二十世紀(jì)媒介史。
DISEGNO展區(qū)現(xiàn)場(chǎng)圖
“Disegno”板塊現(xiàn)場(chǎng) 攝影:錢雪兒
走進(jìn)“DISEGNO”展廳,如同走入了上世紀(jì)的某個(gè)劇場(chǎng)。一部毀壞的汽車出現(xiàn)在地面上,車頭朝上,地面上的“雜草”與車身渾然一體。作品的創(chuàng)作者陳雨桐向澎湃新聞?dòng)浾呓榻B道,《不要溫和地走進(jìn)那個(gè)良夜》是致敬了杰克遜·波洛克,這位偉大的藝術(shù)家生前以酒為伴,最終因車禍去世,為他傳奇的一生畫上同樣驚人的句號(hào)。在展廳的另一邊,沿著臺(tái)階向上,左側(cè)老電影的投影上會(huì)延時(shí)地映出你的圖像。作者林紅柳告訴記者,這一系列重復(fù)曝光而獲得圖像致敬的是馬塞爾·杜尚的《下樓梯的女人》,“作品其實(shí)反映了雕塑史上的演變:藝術(shù)家從單純地刻畫空間的形體,開始轉(zhuǎn)向?qū)r(shí)間的描述?!边@些作品從過去的藝術(shù)家身上獲得靈感,而他們都曾在自己的時(shí)代對(duì)于當(dāng)時(shí)的“未來”做出過影響。
陳雨桐 《不要溫和地走進(jìn)那個(gè)良夜》 攝影:錢雪兒
過去與未來、傳統(tǒng)與變革的交織一直是藝術(shù)史的主題,也反映在此次跨媒體藝術(shù)節(jié)中。高世強(qiáng)告訴澎湃新聞,在他看來,“跨媒體”是“超越媒體的”,第一,跨媒體不以媒介形式理解藝術(shù),如習(xí)慣的國(guó)、油、版、雕的劃分;第二,它跳出媒體更新或新陳代謝的代際輪回,如新媒體和舊媒體(或傳統(tǒng)媒體)的二分法?!拔依斫獾目缑襟w是超越這兩種認(rèn)知的,是一種運(yùn)用上手的和隨時(shí)迭代的媒介技術(shù)和媒介形式,以洞察與思考力、原創(chuàng)力和想象力為驅(qū)動(dòng),以方法論為基礎(chǔ)的一種綜合媒體創(chuàng)造力和實(shí)踐力?!备呤缽?qiáng)說道。
韓嶺展場(chǎng)
通過對(duì)“隨時(shí)迭代的媒介技術(shù)和形式”的運(yùn)用,跨媒體藝術(shù)節(jié)上的作品反映出藝術(shù)家們對(duì)于“近未來”的思考。所謂的“近未來”泛指“不久的將來”,它不完全是科幻,而是包含了時(shí)間是綿延向前的歷史概念。今年,從全球疫情開始的各種事件迫使人們更加積極地去思考人類的現(xiàn)狀與未來。在韓嶺展區(qū)的開幕式上,中國(guó)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)高世名說道,“‘近未來’是即將到來的和正在到來的可能生活;這臨近、迫近的未來依然存在無(wú)數(shù)‘未知的未知數(shù)’。作為宏大宇宙中無(wú)比偶然的存在,我們必須用我們的智慧和想象去啟動(dòng)一個(gè)開放的、反命運(yùn)的未來?!?/p>
在“意識(shí)圈”與“蟲洞日志”板塊,這種思考和想象表現(xiàn)得尤為明顯?!耙庾R(shí)圈”以多樣的形式呈現(xiàn)57位藝術(shù)家的作品,通過表情識(shí)別、支付寶掃碼、激光、AR 增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)、VR虛擬現(xiàn)實(shí)、游戲等當(dāng)下人們所熟知的媒介,來討論后人類、未來生物學(xué)、聲音社交、虛擬化身等議題?!跋x洞日志”在空間上營(yíng)造出一種時(shí)空穿梭感,不少影像作品使用科技感的手法拍攝,邀請(qǐng)觀眾以時(shí)空旅人的身份展廳。
黑匣子—UFO
在華茂展區(qū)的開幕式上,吳玨輝等藝術(shù)家在華茂藝術(shù)教育博物館進(jìn)行了一場(chǎng)題為“黑匣子—UFO”的視覺、聲音與建筑的時(shí)空實(shí)驗(yàn)。該館由西扎和卡洛斯設(shè)計(jì),一個(gè)神秘的曲面幾何體,外立面黑色包裹,隱匿于東錢湖畔。而在旁邊張永和設(shè)計(jì)的四幢大師工作室里,國(guó)際跨媒體藝術(shù)邀請(qǐng)展正在進(jìn)行,不同的作品各自占據(jù)著形態(tài)各異的建筑空間。如果說韓嶺展區(qū)的作品是將藝術(shù)投入到日常生活中,那么在華茂,藝術(shù)與建筑之間的對(duì)話也同樣鮮活。
展覽將持續(xù)至11月10日。