“光影浮空”里的提香、倫勃朗與高更，成都展歐洲繪畫五百年

澎湃新聞從成都博物館獲悉，匯聚美國印第安納波利斯藝術(shù)博物館60余幅油畫珍品的“光影浮空：歐洲繪畫五百年”展將首次來華巡展，并將于9月29日在成都博物館開幕。

展覽匯聚提香、格列柯、魯本斯、凡·戴克、倫勃朗、雷諾茲、戈雅、透納、畢沙羅、莫奈、雷諾阿、高更等從14世紀(jì)——20世紀(jì)初歐洲藝術(shù)發(fā)展史上代表性流派的代表性畫家，展示其作品非凡的繪畫技藝和重要的藝術(shù)價值。

從莊嚴(yán)肅穆的宗教畫，到激情澎湃的文藝復(fù)興，從優(yōu)雅華美的洛可可人物，到色彩精妙的印象派風(fēng)景……展覽所涉及的畫家覆蓋意大利、荷蘭、英國、法國等不同地域，幾乎遍布大半個歐洲，勾勒出500年歐洲繪畫藝術(shù)的發(fā)展輪廓。

美國印第安納波利斯藝術(shù)博物館

印第安納波利斯藝術(shù)博物館（簡稱IMA）是美國最古老的藝術(shù)博物館之一，約有46000余件百科全書式的館藏。本次展覽為該館首次組織其常設(shè)展品赴海外巡展，中國為其巡展首站。本次展覽作品，除了部分最能體現(xiàn)他們繪畫特色的代表作，也有不少是藝術(shù)家繪畫生涯中具有深遠(yuǎn)意義的經(jīng)典之作。

美國印第安納波利斯藝術(shù)博物館

倫勃朗最貴《自畫像》

戲劇化的布光和陰影效果、斜打在臉上的三角形光，細(xì)膩的筆觸勾勒出一張意氣風(fēng)發(fā)的年輕臉龐。這幅生動的《自畫像》，出自荷蘭歷史上最著名的畫家倫勃朗·凡·萊因之手，也擁有本次展覽單幅作品的最高保值。

《自畫像》 ?倫勃朗·凡·萊因 ?

這件展品不僅完美體現(xiàn)了倫勃朗的最大特色“倫勃朗光”的運用，更可能是畫家最早的一幅自畫像。在倫勃朗的繪畫生涯中有超過75幅自畫像，貫穿了他跌宕起伏的一生，成為后人探索他人生軌跡與思想變化的一本“視覺日記”。本次展出的這幅，很可能就是這本“日記”的開篇。倫勃朗從聲名赫赫到窮困潦倒的坎坷人生、以及對藝術(shù)終其一生的孜孜探尋，從這幅畫拉開了序幕。

華托最早的《鄉(xiāng)村舞蹈》

盛行于18世紀(jì)歐洲上流社會的洛可可藝術(shù)，因精致、優(yōu)雅、細(xì)膩的風(fēng)格，在今天依然被廣泛應(yīng)用于建筑、雕塑、設(shè)計等領(lǐng)域。法國畫家讓-安東尼·華托出身平凡，卻才華橫溢，憑借著獨特的舞臺場景的構(gòu)圖方式，以及對人物瞬間動態(tài)和表情的敏銳捕捉，一躍成為洛可可時期當(dāng)仁不讓的代表畫家之一。本次展出的《鄉(xiāng)村舞蹈》是目前已知存世最早的華托作品，畫家成熟時期的繪畫特點在這里展露無遺，人們可以觀察到舞臺式的構(gòu)圖法和用白堊表現(xiàn)人物肌膚顫動的精妙技巧，以及將普通生活場景描繪得如夢似幻的溫情筆觸。

《鄉(xiāng)村舞蹈》 ?讓—安東尼·華托

透納最大的《埃及的第五次災(zāi)禍》

在英國風(fēng)景畫領(lǐng)域，約瑟夫·馬洛德·威廉·透納是一個無法繞過的名字。他將壯觀的神話和歷史事件融入風(fēng)景畫中，營造出一種史詩般的雄偉氣勢。本次展覽展示了特納第一幅以歷史為主題的大型繪畫作品《埃及的第五次災(zāi)禍》，也是他目前已知的最大一幅作品。在這幅畫中，透納描繪了《圣經(jīng)·舊約》中的災(zāi)難故事，用城市上方狂風(fēng)驟雨的天空烘托出毀滅的氛圍，呈現(xiàn)出震撼人心的效果。其時20來歲的透納憑借著這幅作品參加了1800年的皇家學(xué)院派畫展，隨后又成為了英國皇家美術(shù)學(xué)院史上最年輕的院士。

《埃及的第五次災(zāi)禍》 約瑟夫·馬洛德·威廉·透納

本次展覽精心打造“以光之謎”沉浸式體驗項目，利用現(xiàn)代技術(shù)，以聲、光、電組合，虛擬交互全方位環(huán)繞的方式，賦予作品新的藝術(shù)生命，在觀眾與大師作品之間搭建起互動對話的情感橋梁，完成一場藝術(shù)經(jīng)典的現(xiàn)代表達(dá)。

展覽海報

展覽名稱：“光影浮空——歐洲繪畫五百年”

展覽時間：9月29——2021年1月3日

展覽地點：成都博物館