作為在歐洲“獨占鰲頭”的亞洲藝術(shù)博物館之一，賽努奇亞洲藝術(shù)博物館與幾代中國藝術(shù)家都有著深厚的交情：張大千、潘玉良、林風眠、趙無極、吳冠中、沈遠、黃永砅、茹小凡……但曾經(jīng)作為眾多人“伯樂”的博物館究竟與中國藝術(shù)家緣起何時？
緣分的開啟：1946年大型中國現(xiàn)當代繪畫展
晚清教育改革時期，勤工儉學潮打開了中國學生通往西方求學的大門，他們中的部分人踏上了法國的土地，進入由學院派主導的公立美術(shù)學院、或私立學院、開放畫室(ateliers libres)學習藝術(shù)。
中國留法藝術(shù)學會成員在巴黎高等美術(shù)學校舉辦展覽并合影留念。第二排左起依次為滑田友、蔡柏齡、潘玉良。
也是在這個時候，西方對亞洲藝術(shù)的看法發(fā)生了巨大轉(zhuǎn)變：二戰(zhàn)后，中國在國際關(guān)系中的角色日趨重要，人們不再只關(guān)注亞洲古代藝術(shù)，而開始將目光聚焦于現(xiàn)當代藝術(shù)成就上，尤其是中國繪畫。具有前瞻藝術(shù)眼光的賽努奇博物館也發(fā)掘了不少具有創(chuàng)新風格的作品，開始向亞洲藝術(shù)敞開懷抱。時任館長勒內(nèi)·格魯塞(René Grousset)對當時在法國的中國藝術(shù)家非常友好，與畫家潘玉良、雕塑家滑田友等藝術(shù)家都常有來往。戰(zhàn)火熄滅不久后，博物館便于1946年第一次圍繞中國現(xiàn)當代藝術(shù)舉辦了大型展覽。
從上至下分別為徐悲鴻、張大千、潘玉良、傅抱石、陳之佛作品，部分作品曾于1946年“中國當代繪畫展”展出，且后被收入賽努奇博物館館藏 ?Paris Musées / Musée Cernuschi
盡管戰(zhàn)后復雜的國際局勢使作品的運輸變得極為困難，但這次展覽仍成功展示了122件水墨畫、油畫、雕塑和素描等作品，向巴黎公眾呈現(xiàn)了當時中國藝術(shù)的新面貌。展出作品包括傅抱石、潘玉良、徐悲鴻、張大千、陳之佛、吳作人等32位藝術(shù)家的創(chuàng)作，其中，展出最多的是趙無極的作品，他的近20幅畫作被獨立陳列在一個展廳內(nèi)。
1946年第一次圍繞中國現(xiàn)當代藝術(shù)舉辦的展覽畫冊?Paris Musées / Musée Cernuschi? ?
與趙無極：長存友誼的緣起——“畫到人未到”
享有“將中國繪畫意境融入世界第一人”之稱的趙無極曾師承林風眠的衣缽，于杭州國立藝術(shù)院(今中國美術(shù)學院)任教，學校在日本侵華戰(zhàn)爭開始后臨時遷往重慶；1945年左右，趙無極與同樣隨法國大使館遷往重慶的使館文化專員瓦蒂姆·埃利塞夫(Vadime Elisseeff)結(jié)識。雖然當時的趙無極并沒那么有名，但埃利塞夫卻極為欣賞他的作品，二人后來成為了摯友。外派任務結(jié)束后，埃利塞夫回到法國，并即刻作為館藏負責人加入到賽努奇博物館的團隊。埃利塞夫還積極地向法國民眾介紹趙無極，并在巴黎展出他的作品。埃利塞夫回國時共帶回了17幅趙無極的作品，這些畫作曾在1946年中國現(xiàn)當代繪畫展中占據(jù)了整間展廳，而這亦是趙無極作品在法國的首次展出。但此時的藝術(shù)家本人尚未赴法，便有了“畫到人未到”的說法。
于法蘭西畫廊(Galerie de France)舉行的陳美琴回顧展開幕酒會上，正在交談的趙無極與瓦蒂姆·埃利塞夫，1972年 圖片?André Morain
然而，趙無極與法國的緣分并未就此結(jié)束。1948年，在埃利塞夫、林風眠和父親的鼓勵下，趙無極決定赴法留學。抵達巴黎后，他常常造訪賽努奇博物館，與博物館一直保持著緊密地聯(lián)系。
于巴黎14區(qū)家中的趙無極，2000年左右??Paris Musées / Musée Cernuschi?
2013年趙無極逝世后，其遺孀馬凱女士(Fran?oise Marquet)與現(xiàn)任館長易凱(éric Lefebvre)協(xié)商，向賽努奇博物館捐贈了近40件趙無極各個時期的作品(包括素描、水彩、水墨等紙上作品和瓷畫)及其收藏的中國古文物，以紀念這位留法藝術(shù)家與博物館長達半個多世紀的情誼。
上面三張圖均為趙無極生前收藏的中國古文物，后由其遺孀捐獻于賽努奇博物館??Paris Musées / Musée Cernuschi 圖片?Antoine Mercier
值得一提的是，在近年來的多個展覽中，現(xiàn)任館長易凱都會積極向世界推薦趙無極，并向觀眾呈現(xiàn)他在中法藝術(shù)交流中不可或缺的角色，包括2009年“六個世紀的中國繪畫—賽努奇博物館修復作品展”、2011年“中國藝術(shù)家在巴黎——從林風眠到趙無極”及2014年“巴黎·丹青——二十世紀中國畫家展”等展覽。
2011年展覽“中國藝術(shù)家在巴黎——從林風眠到趙無極”現(xiàn)場，趙無極作品展出區(qū)域 ?Paris Musées / Musée Cernuschi 圖片?Pierre Antoine
與張大千：助力國畫大師“闖蕩”西方藝術(shù)界
在1946年中國現(xiàn)當代繪畫展中，張大千的作品便已被著重展出。此后，賽努奇博物館又多次展出過他的作品，向西方藝術(shù)界大力推薦這位“包眾體之長，兼南北二宗之富麗”的藝術(shù)家。1956年，其首次巴黎大型個展在賽努奇成功舉辦，這亦是張大千在歐洲舉辦的第一個個展。
當時，時任館長埃利塞夫希望舉辦一次可“呈現(xiàn)中國繪畫史全貌”的大型個展。但由于博物館空間有限，展覽最終被一分為二：張大千臨摹的敦煌壁畫及其古畫收藏在賽努奇博物館展出；而其兼收并蓄、技藝超群的新作則在巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博物館展出。
1956年張大千個展海報 ?Paris Musées / Musée Cernuschi?
因出席展覽而在巴黎逗留多日的張大千與眾多旅法的中國藝術(shù)家相識、重聚。他見到了四川的同鄉(xiāng)常玉、趙無極及曾與其同期執(zhí)教于南京國立中央大學的畫家、雕塑家潘玉良。此外，他還不遠萬里前往畢加索位于法國南部城市戛納的家中交流切磋繪畫技法。
張大千與畢加索的合影，1956年
兩位繪畫巨匠間的“中西合璧”，更催生了畢加索創(chuàng)作了張大千肖像畫！
?畢加索為張大千創(chuàng)作的肖像畫??Succession Picasso
為了答謝伯樂之情，離開巴黎前，張大千向賽努奇博物館捐贈了巨型水墨畫《峨眉山》。在這幅作品中，這位自1949年起在外流亡的藝術(shù)家以五代四大家的筆法描繪了這座他曾游歷數(shù)次的故鄉(xiāng)名山。
張大千，《峨眉山》局部圖，1955年???Paris Musées / Musée Cernuschi?
1961年，張大千在賽努奇博物館中的第二次個展“巨荷”中帶來了一件巨幅作品：兩幅分別寬8米和6米、高3.6米的畫作填滿了主展廳，所繪并非莫奈喜愛的睡蓮，而是他以“君子之風，其清穆如”之詞盛贊的荷花。其畫幅之巨大，用墨之精妙，潑墨技法呈現(xiàn)出的抽象感，使張大千在巴黎名聲大噪。
張大千于創(chuàng)作《巨荷》的工作室中，隸屬于巴西圣保羅的摩基達斯克魯易斯市??Fonds Marc Vaux (Centre Pompidou/MNAM-CCI/Bibliothèque Kandinsky)
與潘玉良：一波三折的籌展經(jīng)歷
賽努奇博物館保存著先鋒女性藝術(shù)家潘玉良在海外規(guī)模最大的作品。她的油畫、彩墨、素描、雕塑、版畫等作品均有收入賽努奇館藏。但藝術(shù)家在世時從未在賽努奇博物館舉辦過個展，且為她籌備展覽的經(jīng)歷也是一波三折。
潘玉良，《坐著的裸女》??Pan Yuliang / D.R 圖片?Musée Cernuschi / Roger-Viollet
時任館長格魯塞一直希望為潘玉良舉辦個展，但這一計劃隨著1952年格魯塞的去世被一再推遲。直到20年后(1975年)，繼任館長埃利塞夫?qū)⒂媱澲匦绿嵘先粘?，邀請潘玉良籌劃個人回顧展，但此時潘玉良每況愈下的身體狀況卻成了展覽的另一個阻力。而在身體稍有好轉(zhuǎn)后，潘玉良最終接受了這個提議。但這次，她并沒有只展出自己的作品，而是邀請了另外三位女性藝術(shù)家(林藹、吳似丹和成慧)共同參展。1977年，展覽“四位中國當代女性藝術(shù)家”順利舉辦，這是首次只展出女性藝術(shù)家作品的群展之一。
從上至下分別為1977年展覽“四位中國當代女性藝術(shù)家”畫冊潘玉良部分展出作品??Paris Musées / Musée Cernuschi?
與林風眠：為百年巨匠舉辦首次西方個展
在1946年的現(xiàn)當代繪畫展中，賽努奇博物館展出了10幅林風眠的新作。同年，上海法語聯(lián)盟為林風眠舉辦展覽，藝術(shù)家將融合中西方繪畫技巧的畫作《圣殤》(Pietà)贈送給時任法盟主管埃迪特·德薩勒(Edith Désaleux)。半個世紀后，后者又將這幅作品贈予賽努奇博物館。1979年，在林風眠80歲之際，賽努奇博物館再次邀請他挑選了80幅作品，并為其舉辦了在西方的首次個人回顧展。
《圣殤》林風眠??Paris Muse?es / Muse?e Cernuschi
?《美麗的女人》林風眠 ?Lin Fengmian / D.R. 圖片?Florian Kleinefenn
《京劇一景》林風眠 ?Lin Fengmian / D.R.?圖片?Florian Kleinefenn?
博物館與中國藝術(shù)家的緣分延續(xù)：2011年展覽“中國藝術(shù)家在巴黎”
?2011年展覽“中國藝術(shù)家在巴黎”海報??Paris Musées / Musée Cernuschi
1980年代以后，因為中國的改革開放，賽努奇博物館和中國藝術(shù)家得以重新開始延續(xù)上半個世紀的情誼。博物館亦從日益頻繁的中法交流中受益良多。例如，在2011年，現(xiàn)任館長易凱(Eric Lefebvre)策劃了展覽“中國藝術(shù)家在巴黎”，全面展示了三代中國藝術(shù)家的不同創(chuàng)作風格。當時，林風眠、吳冠中、趙無極等第一、二代藝術(shù)家的作品被陳列在博物館的展廳內(nèi)，第三代藝術(shù)家的當代新作則于毗鄰博物館的蒙梭公園內(nèi)露天展出。這場展覽得到了參展藝術(shù)家的高度重視，為了這次展覽，所有藝術(shù)家都使出了渾身解數(shù)：
2011年展覽“中國藝術(shù)家在巴黎”現(xiàn)場??Paris Musées / Musée Cernuschi 圖片?Pierre Antoine
2011年展覽“中國藝術(shù)家在巴黎”現(xiàn)場??Paris Musées / Musée Cernuschi 圖片?Pierre Antoine
中國當代藝術(shù)先鋒之一：王克平以他最青睞的材質(zhì)——木材進行在地創(chuàng)作。在他的雕琢下，來自巴黎本地的梧桐逐漸在公眾面前化為《青春》與《母愛》兩件大體量的雕塑。
于蒙梭公園內(nèi)正在創(chuàng)作作品《青春》的王克平??Wang Keping 圖片?Michel Lunardelli
離王克平作品不遠處，靜立著星星畫會創(chuàng)立者之一馬德升的作品。他以最能代表原始美的石頭為介質(zhì)，為觀眾帶來了一個看似搖搖欲墜的、用鮮紅色石塊堆疊而成的雕塑。
馬德升，《無題》?圖片?Musée Cernuschi
而茹小凡則選擇了他喜歡表現(xiàn)的主題——花。他用現(xiàn)代工藝制作的雕塑——《異草》仿佛破土而出，妖艷鮮嫩。這組雕塑屬于藝術(shù)家所創(chuàng)作的《百花》系列，作品的名字源于1956年毛澤東提出的同名文藝思想方針：百花齊放。
茹小凡，《異草》圖片?Paris Musées / Musée Cernuschi, ADAGP?
這場展覽的當代藝術(shù)家中唯一的女性藝術(shù)家沈遠則選擇與法國公園中的假山對話。她的作品《地殼》由或真或假的太湖石組成，只有當湊近看時觀者才會發(fā)現(xiàn)隱在球體起伏中的細節(jié)。
沈遠，《地殼》??Paris Musées / Musée Cernuschi,?ADAGP? ?Shen Yuan 圖片?Pierre Antoine
此次展覽中，賽努奇博物館還與中國當代藝術(shù)中最具影響力的藝術(shù)家之一黃永砅再度合作。藝術(shù)家的展出作品《水泥航母》(Porte avion en béton)是對當時國際地緣政治形勢做出的一種反映，表達了他對當前中國內(nèi)政、外交的思考。
黃永砅(最左)與畫廊主Kamel Mennour、茹小凡、沈遠于作品《水泥航母》前? ?Paris Musées / Musée Cernuschi,?ADAGP??
賽努奇博物館還曾為其它中國藝術(shù)家舉辦過不少展覽，如：1993-1994年吳冠中個展、2014年“白明：繪畫與瓷器展”、2016-2017年丁雄泉個展等。作為為數(shù)不多致力于呈現(xiàn)當代水墨作品的藝術(shù)機構(gòu)，博物館始終遵循二戰(zhàn)后的收藏、展出政策，側(cè)重收藏和展出對書法和水墨畫藝術(shù)有革新影響力的先鋒派藝術(shù)家作品，代表藝術(shù)家如：李津、魏立剛；博物館還策劃了影像藝術(shù)項目，積極推介王兵、楊福東、邱黯雄、孫遜、劉肇興、陳瀅如等亞洲影像藝術(shù)家的作品。
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