藝術作為人類理解、表達、探索自身及外在世界的一種文化形式,從起初的創(chuàng)作到作品的流通、接受等各個環(huán)節(jié)都與傳播密切相關。作為藝術傳播者的藝術家在創(chuàng)作時已經潛在地構想著藝術活動另一端的藝術受眾,藝術作品本身也可以被看作是藝術家和欣賞者之間交流與互動的媒介,而藝術欣賞的過程就是一個對藝術家、藝術作品進行對話和交流的過程。從某種程度上說,傳播無時無刻不在伴隨著藝術的發(fā)展,人類的藝術活動也是一種傳播活動,一部藝術史換個角度來看就是一部藝術傳播史。自人類進入大眾傳播與互聯網時代以來,在印刷、電子、網絡和移動通訊等各種傳播媒介及傳播機構的影響下,藝術的傳播方式、受眾渠道,藝術作品的制作和復制等都發(fā)生了巨大的變化。因此,若想深入洞悉當今藝術的形態(tài)、內容與本質,就無法缺少藝術傳播這一維度。同樣,藝術中的媒介問題也是理解藝術傳播活動的核心問題。藝術與媒介具有天然的密切關聯,二者的關系一方面表現為媒介是構成藝術的物質基礎,媒介的物質屬性影響著藝術的編碼、儲存、傳輸、解碼等傳播過程,任何藝術都要通過一種或多種媒介進行傳達;另一方面,這種影響進一步表現為不同的媒介具有的不同符號結構與形式、感知特征,正是這些方面影響與制約著藝術家的創(chuàng)作、作品的呈現與接受等環(huán)節(jié)。