作樂：音樂表演與聆聽的社會(huì)意義

　　本書是新西蘭音樂學(xué)家克里斯托弗？？斯默的代表作，自1998年出版后影響甚廣，受到美國“新音樂學(xué)”代表人物蘇珊·麥克拉瑞等學(xué)者的推崇，是音樂人類學(xué)領(lǐng)域的必讀書。作者構(gòu)思巧妙，以從頭到尾帶領(lǐng)讀者參加一場(chǎng)古典音樂會(huì)的講述方式，將音樂所涉及的不同層面的意義逐步揭示，論證嚴(yán)密，語言幽默，是一部可讀性較強(qiáng)的音樂人類學(xué)著作。 作者認(rèn)為，音樂的真正存在形態(tài)是作樂，音樂是一種高度社會(huì)化的行為，音樂會(huì)中的表演與聆聽行為，本質(zhì)上是一種特殊的儀式行為，是用來探尋、確認(rèn)、宣示音樂參與者理想中的社會(huì)關(guān)系。音樂會(huì)的觀眾，不僅僅豐富了音樂的見聞和體驗(yàn)，他們更希望在音樂活動(dòng)中重新思考和定位個(gè)人習(xí)以為常的社會(huì)關(guān)系模式。作者從音樂人類學(xué)的角度重新思考、觀察音樂表演活動(dòng)和聆聽行為，提供了新的跨學(xué)科研究視角，對(duì)音樂學(xué)理論研究有開放性的啟示意義。本書屬于《音樂人類學(xué)跨文化研究譯叢》。

　　克里斯托弗•斯默（Christopher Small， 1927—2011），新西蘭音樂學(xué)家、動(dòng)物學(xué)家。代表作有《音樂、社會(huì)與教育》（Music， Society and Education， 1977）；《勛伯格》（Schoenberg， 1978）；《同宗音樂：非裔美國音樂的生存與贊頌》（Music of Common Tongue： Survival and Celebration in African American Music， 1987）和《作樂：音樂表演與聆聽的社會(huì)意義》（1998）等。其中《作樂》一書影響甚廣，受到蘇珊•麥克拉瑞（Susan McClary）等學(xué)者推崇，是音樂人類學(xué)研究生、學(xué)者的書。譯者介紹主編/譯者 | 洛秦，音樂人類學(xué)家、音樂史學(xué)家。上海音樂學(xué)院教授、浙江音樂學(xué)院特聘教授、中國音樂史學(xué)會(huì)會(huì)長、音樂人類學(xué)E-研究院首席研究員。出版著作十余種、譯著多種，發(fā)表論文百萬余字。譯者 | 康瑞軍，中國音樂學(xué)院教授、中國音樂史學(xué)會(huì)理事。主要從事宋代音樂史、音樂教育史等方面研究。