遺址與圖像

　　本書為OCAT研究中心展覽與文獻研究叢書第三卷，全書源于OCAT研究中心2017年度的年度展覽。本次展覽為兩所大學(xué)的聯(lián)合展示，即“遺址與圖像：牛津大學(xué)和芝加哥大學(xué)的兩項研究計劃”。牛津大學(xué)的部分，是隸屬大學(xué)考古研究所的“歷史環(huán)境圖像資源庫”（Historic Environment Image Resource，簡稱HEIR）所提供的考古遺址歷史照片，包括“‘彼時’與‘此時’”、“攝影作為藝術(shù)”、“考古遺址的發(fā)掘與再造”三個單元的照片，并對1939年英國薩頓胡（Sutton Hoo）船葬遺址發(fā)掘過程進行整體的幻燈片展示。正如埃爾斯納教授所說，這些攝影作品提供了兩種比較形式，來自多個地區(qū)的不同記錄方式構(gòu)成了19世紀(jì)中葉歐洲中心主義視角下的多元文化比較，而通過這些在不同時期記錄相同遺址的攝影文獻我們又可以在當(dāng)代學(xué)術(shù)的視野下嘗試更進一步的比較，即遺址與進入博物館之前的文物所經(jīng)歷的變化，包括它們在物質(zhì)上的變更以及在人們的目光與想象中的變遷。這一點也正是芝加哥大學(xué)“天龍山石窟”項目的出發(fā)點，研究人員對散落海外的天龍山造像進行三維掃描，采集信息并建立模型，以數(shù)字化的方式呈現(xiàn)石窟。尤其有意義的是將藏于海外的天龍山造像與石窟的歷史照片相對照，為造像找到原址，通過數(shù)碼技術(shù)將這些殘缺部件重新組合起來，從而使被肢解的佛頭和佛手在虛擬世界中找到了曾經(jīng)失去的身體。這種文物對于原境的要求，被巫鴻教授概括為“不可移動的文物”。除了埃爾斯納教授與巫鴻教授的展覽序言與文章之外，關(guān)于19世紀(jì)以來攝影對考古發(fā)掘、研究、教學(xué)等方面的影響與反思，可詳見本書中由牛津大學(xué)Katharina Ulmschneider博士與Sally Crawford博士撰寫的文章與圖錄；關(guān)于天龍山項目的內(nèi)容與意義，詳見芝加哥大學(xué)蔣人和教授的文章，關(guān)于展覽的技術(shù)問題可參考太原理工大學(xué)張曉教授的說明文字。在本書中，我們還收錄了《現(xiàn)代文物崇拜：其特點與起源》的完整英文譯本，以及陳平教授修訂的中譯本，供讀者參考。

　　巫鴻：美國國家文理學(xué)院終身院士，著名美術(shù)史家、藝評家和策展人。現(xiàn)任芝加哥大學(xué)美術(shù)史系和東亞語言文化系“斯德本特殊貢獻教授”、東亞藝術(shù)中心主任及斯馬特美術(shù)館顧問策展人。他是許多國際委員會的成員，包括美國古根海姆美術(shù)館亞洲藝術(shù)參議會委員、華僑城當(dāng)代藝術(shù)中心館群（OCAT）學(xué)術(shù)委員會主席和余德耀美術(shù)館學(xué)術(shù)委員會主席。他撰寫的有關(guān)當(dāng)代藝術(shù)的著作包括：《作品與現(xiàn)場：巫鴻論中國當(dāng)代藝術(shù)》（2005）、《走自己的路：巫鴻論中國當(dāng)代藝術(shù)家》（2008）、《中國當(dāng)代藝術(shù)：基本文獻》（Contemporary Chinese Art：Primary Documents，2010）和《中國當(dāng)代藝術(shù)：一個歷史敘事》（Contemporary Chinese Art：A History，2014）《關(guān)于展覽的展覽 90年代的實驗藝術(shù)展示》（中國民族攝影藝術(shù)出版社，2016）等。 郭偉其：廣州美術(shù)學(xué)院副教授、美術(shù)史系系主任，OCAT研究中心學(xué)術(shù)總監(jiān)。