圖案設計藝術(shù)（第二版）

第一章 圖案設計概論
一、圖案設計的概念
二、圖案設計的特點與運用范圍
第二章 中外圖案設計藝術(shù)的發(fā)展
一、中國歷代圖案設計概況
1.原始社會時期
2.殷周時期
3.春秋戰(zhàn)國時期
4.秦漢時期
5.六朝時期
6.隋唐時期
7.宋元時期
8.明清時期
二、中國傳統(tǒng)民間圖案設計概況
1.剪紙
2.刺繡
3.木版年畫
4.民間印染藝術(shù)
5.面具與臉譜、皮影、民間繪畫等
三、外國歷代圖案設計概況
1.埃及
2.希臘
3.波斯
4.印度
5.非洲各國民間圖案
6.澳洲及太平洋各島嶼土著圖案
7.古中美洲地區(qū)瑪雅文化、阿斯特克文化、印加文化
第三章 圖案設計美的規(guī)律與形式法則
一、美的規(guī)律
1.變化的作用與方法
2.統(tǒng)一的作用與方法
二、形式美法則
1.對稱與均衡
2.對比與調(diào)和
3.條例與反復
4.節(jié)奏與韻律
5.比例與權(quán)衡
第四章 圖案設計中的點、線、面及構(gòu)成方法
一、圖案設計中的點、線、面
二、圖案設計的構(gòu)成方法
1.重復構(gòu)成
2.近似構(gòu)成
3.漸變構(gòu)成
4.骨骼構(gòu)成
5.發(fā)射構(gòu)成
6.特異構(gòu)成
7.結(jié)集構(gòu)成
8.對比構(gòu)成
9.正負構(gòu)成
10.空間構(gòu)成
11.比例構(gòu)成
12.悖異構(gòu)成
第五章 圖案設計的色彩表現(xiàn)
一、色彩的基本概念
二、圖案的色彩表現(xiàn)
1.來自于自然的色彩
2.取自于繪畫、服飾、陶瓷等其他藝術(shù)形式的色彩
3，借鑒中國傳統(tǒng)藝術(shù)、民間藝術(shù)的色彩
第六章 圖案設計的素材來源與構(gòu)思方法
一、圖案設計的素材來源
1.寫生
2.意象、抽象的來源
3.來自于其他形式的藝術(shù)作品
二、圖案設計的構(gòu)思方法
1.圖案設計的思路
2.圖案設計的靈感
3.圖案設計的風格
4.圖案設計的啟示
第七章 圖案設計的表現(xiàn)方法
第八章 圖案設計的變化方法
一、圖案設計的構(gòu)圖
二、中國傳統(tǒng)圖案設計的三種方法
1.平視體構(gòu)圖
2.立式體構(gòu)圖
3.格律體構(gòu)圖
三、圖案設計的變化方法
（一）單獨紋樣的變化方法
1.歸納法
2.夸張法
3.添加法
4.適合造型法
5.打散構(gòu)成法
6.運動與透視法
7.其他相關(guān)方法
（二）連續(xù)式紋樣的變化方法
1.二方連續(xù)
2.四方連續(xù)
第九章 圖案設計作品賞析