動漫產業(yè)被稱為21世紀的朝陽產業(yè),具有廣闊的發(fā)展前景和巨大的潛在市場。作為動漫產業(yè)核心的動畫具有高度的娛樂性、欣賞性、教育性,自1906年美國人斯圖爾特·勃萊克頓拍攝出第一部動畫電影《一張滑稽面孔的幽默姿態(tài)》以來,動畫就為人們所喜聞樂見,并在一百多年的發(fā)展過程中得到了不斷的完善,特別是隨著電腦技術的日新月異,動畫的應用早已滲透到影視、游戲、網絡等領域,其外延不斷擴展直至發(fā)展為一個產業(yè)鏈。動漫產業(yè)作為創(chuàng)意產業(yè)的典型代表,它對現(xiàn)代社會的經濟文化有著廣泛而深刻的滲透力,是21世紀知識經濟的核心產業(yè)。近年來,我國動漫產業(yè)在政府及動漫專業(yè)人才的帶動下,呈現(xiàn)出強勁的復蘇和迅猛的發(fā)展態(tài)勢。動漫產業(yè)的發(fā)展與繁榮離不開教育的推動,它也為動畫教育帶來了新的發(fā)展機遇。動畫是一門綜合性的藝術形式,涉及繪畫、。文學、造型、影視、計算機技術、音樂等領域,其制作流程嚴謹且環(huán)環(huán)相扣。動畫場景設計則是動畫制作前期美術設計的一個組成,學習時應注意局部與整體相輔相承的關系。動畫場景設計作為一門為影視動畫服務,為展現(xiàn)故事情節(jié)、完成戲劇沖突、刻畫人物性格服務的時空造型藝術,集功能性與藝術性于一體。一方面,給導演提供了鏡頭調度、運動主體表演、鏡頭構圖、景物透視、光影及空間想象的依據(jù);另一方面,場景設計直接影響著整部作品的風格和藝術水平。動畫場景設計的學習需要一定的知識、技能的準備,主要包括繪畫造型能力、色彩與光影知識、透視知識、空間想象力及影視方面的基礎知識等。此次再版我與黃文山老師合作,在編寫過程中,我們結合幾年來工作與教學的經驗,對動畫場景設計教學進行了理論化、體系化的梳理,并整合了一些動畫項目。其中第6章由我們兩人合作完成,其余章節(jié)由我一人完成?!秳赢媹鼍霸O計(第2版)》的編寫得到教育部新世紀教學研究所高等學校教學資源建設立項項目“藝工結合類課程教學資源的建設與應用”的支持。